【伯恩沃夫】哪些技巧影响了钢琴的音色？

了解钢琴的发音是钢琴演奏是能否正确发音的重要前提。钢琴是一种大型的键盘乐器，以十二平均律为定律基础，具有非凡的音色表现，能做出各种和声组合和多声部旋律组合，表现出多样性和交响性的音乐声响。

从发音的特点上看，钢琴实质也属于敲击性的击弦乐器，所发出的每一个音事实上是不相连续的。钢琴的发音只有一个发音点，瞬间即去，因此要求每个音发出的一瞬间要有充分的准备，力争将每个音谈到发音点上。“弹到点”使我们在钢琴弹奏中应该追求的触键效果。钢琴弹奏中有效的发力过程是非常短暂集中的一刹那，如果用力的时间稍长，就会导致琴槌将琴弦压死而影响琴弦的充分振动，进而大致声音干、硬、闷、浊等；如果力量不集中，就会导致声音飘、虚、散等。好等声音应该具有充分的共鸣和穿透力，能够传得透、传得远，泛音丰富、音色多样化，力度幅度及声部层次感好。

好听的声音是不同力度、不同色彩、不同情感处理的结合体，各种节奏、乐句的相互结合、相互对比、相互表现。弹奏出好听的琴音除了对钢琴质量、质地、音色好坏的要求外，还和钢琴演奏者演奏技巧有着很大的关系，是受钢琴演奏者的演奏技巧改变而改变的，与节奏、力度、触键方式、情感处理有着直接的关系，我们听到的悦耳琴音都是演奏者演奏钢琴时各个方面的完美结合，恰到好处的表现。优美悦耳的音乐会让人们心情舒畅，浮想翩翩，缓解疲劳，给人以美的享受。

钢琴触键在演奏时，美妙悦耳的音色与手指触键时力量的来源、力度的支配用着直接的关系。如果力量的来源不对、力量支配不科学则极有可能导致音色“虚”、“散”、手臂僵硬、力量的浪费等等问题。因此要想正确的运用力量必须要协调好身体各部位，尤其是上肢各部位。首先，把下键的手指准备好，不能松懈（但不要紧绷，否则会造成手指僵硬）。然后把手臂抬起来从大臂开始，带动小臂、手腕自然下落，把琴键弹到底。这样手臂的重量便充分的通过指尖传到键盘上。这时手指在键盘上是立住的，要有一种没有键盘的支撑手指会继续下落的感觉。手指立住后，可轻轻的晃动手臂以检查是否有“僵”、“硬”的迹象。切忌在手臂下落时僵硬的敲在键盘上，这样发出的声音不是“虚”、“散”的就是“死”的。正确触键方法发出的声音应该是清晰、明亮的，既结实又饱满，也就是有些老师常说的“通”、“透”。运用力量时应当明确的是：完全的放松是无法弹奏的；胡乱用蛮力也是行不同的。必须要学会紧张与放松统一，做到“力由心生，收放自如”。

钢琴弹奏时科学合理的运用手臂手腕是音色发展空间的重要前提。这里所说的手臂手腕科学合理的运用是指大臂带到手腕，手腕带到手指，手指随手臂自然下落触动琴键。首先就是要学会“放松”。手指，手腕以及肩膀，背部，腰部的一种积极而有控制的松弛状态。然后在这种状态下，将全身的力量源源不断的输送到我们的指尖上，指尖充满了力量，那么就比较好控制和调节音色了。“手臂、手腕、手指、自然重量的运用与调节是良好声音的基础和保证，所谓自然重量，首先是指手臂的重量，进而是指身体部分对重量的补充和结合。在弹奏中如不会使用重量，声音必然就会单薄、浮浅和缺乏表现力”。对重量的运用与训练应有一个过程，首先是要学会能把手臂的重量全部放下去，弹出丰满、淳厚的声音。重量的调节必须建立在重量能全部自如放下的基础上，根据音乐所需要声音的强弱、厚薄给予键盘重量的变化，如果声音要强，可结合补充身体的力量；如果声音很轻弱，则可把重量控制到最小。

踏板在运用的过程中，如果忽视或滥用踏板，毋庸置疑，这会导致整个钢琴演奏的失败，严重破坏音乐形象。一般钢琴有三个踏板，最右边的踏板为延音踏板；最左边的踏板为柔音踏板或弱音踏板；而中间的踏板为保留音踏板。运用最多的应为延音踏板和弱音踏板，延音踏板可以产生连贯浓厚的声音。弹奏者在演奏时，如果踩下延音踏板，钢琴的制音器就会全部离开琴键，那些与所弹的单音，和弦有关的泛音都会产生共振，形成一个泛音列；而且当弹奏者的手指已经离开琴键，音响依然持续一段时间，直至自然消失。当演奏者的右脚把延音踏板放回原处，而手指又离开琴键，音乐就会立刻被制音器完全制止。这是制音踏板的基本作用。在演奏中使用了制音踏板，不仅可以增加音量，使声音产生共鸣，还有助于声音的延续，保留音响的强度，让旋律更好地连接起来。

对于如何选用踏板我们应当基于以下几点考虑：（1）和声的变化：和声变，踏板就变。（2）节奏的需要：比如对于进行曲，圆舞曲的演奏，为强调韵律，往往使用强拍踩，弱拍放的踩法。（3）力度效果的运用：为增强其音量、共鸣、也可以用踏板。

影响钢琴音色的主要因素有很多种，大致分为：触键、手指手腕的运用、踏板三大方面，本文中笔者从自身十几年的学琴经验技巧出发，翻阅大量的文献资料，结合自身的学习技巧从弹奏钢琴时手指触键的方式、触键时力度的作用、触键时用力部位的不同运用、指力触键、手力触键、弹奏时手臂手指的运用技巧、臂落触键、全臂触键、手腕的上下动作、合理的运用踏板等方面来简单的浅析了这些问题，在弹奏作品中对力度的把握，节奏时值以及感情的处理都简单的做了说明，希望对初学者在弹奏钢琴时能弹奏出好的音色有一定的帮助。